极大差异。
世界范围内90%以上的现场音乐演出都处于亏损状态，只有10%可以做到收支平衡，不到1%能够像tomorrowland或者ultra这样，获得成倍的利润，且坚持运营十数年之久。
音乐厂牌的运营成本低得多，意味着它们的试错成本更低，一旦孵化出爆款，利润率也会是音乐节主办方无法估量的天文数字。leanon的制作成本还不到三万美元，而现在光是在spotify平台上，就已经录得两百万美元的收入，这还没有算上歌曲爆火给三组艺人——majorlazer、djsnake和m带来的商业价值提升与演艺市场收入。
简而言之，音乐厂牌是轻资产低成本运营，而演出主办方则是重资产高成本运营。厂牌若想要跨界到演出行业，首先需要解决的问题就是资金，特别是大型音乐节。动辄数百万上千万的制作成本，常常比音乐厂牌所有可调配的现金加起来还多。若孤注一掷，把全部运营资金放在一场大规模演出上，那便极有可能一着不慎满盘皆输。
这就是为什么，即使在百威和红牛两家品牌联名赞助的前提下，diplo的blockparty团队仍旧选择将每场巡演的观众容量控制在三千人以下。
万人音乐节的准入门槛极高，更别提五万人规模的世界级音乐节了。
只有亿万富翁，才能负担得起这种级别的活动。
猜一猜，乔丹-布罗姆利的这间办公室里，有几个亿万富翁？
“这就是韩先生完成厂牌股份收购的附加条件，没错。”乔丹-布罗姆利再次给予确认，“韩先生想要收购的，是唱片公司、现场活动品牌和厂牌周边权益。在这其中，现场演出是一个非常重要的板块，你也知道的，托马斯，一场好的活动能给厂牌带来多少真正痴心追随的忠实粉丝。”
“我当然明白，乔丹。”diplo摩挲着下巴上略显杂乱的深色胡须，皱着眉头沉吟道，“我只是担心，整个团队能否撑得起如此规模的大型活动maddecent，包括我本人在内，都从来没有举办过万人以上的活动。我的意思是，我当然参加过数万人甚至十万人的演出，但参与和举办，是两个完全不同的概念。”
diplo的整段话提的都是自身的不足，但韩易能够敏锐地捕捉到他话语里的犹疑来自何处。
“别担心，托马斯。我并不是说我们得马上做一场edc规模的电子音乐节，虽然确实是我想要在三年内