坐在现场听王谦讲课的，可以说没有一个是普通人。
都是非富即贵的存在。
在欧美，能成为艺术家，或者是将艺术当做一项爱好还能坚持长时间的，那都不是普通人。
不管是学习艺术，还是爱好艺术，那都是非常烧钱的行为，去听一场高端音乐会，比看电影看演唱会贵多了。
而现场大多数都是从事音乐艺术职业的人，要么是各种乐器的演奏家，要么就是作曲家！
但是。
不管是哪一类人，都深刻的知道。
王谦刚才演奏的琵琶曲，绝对是一首非常成功的曲子！
虽然，最后结束的时候看似非常的突然，仿佛还没有完成一样。
但是，曲子前面的诸多变化和铺垫，完成度都非常高，表现的意境和画面也都非常的清晰，让每个人都能听出来这是描述打仗的曲子，同时最后还有一点悲壮的意味，表示有一方失败了，并且可能死的不同寻常。
这样一首能让每个人都听懂的曲子，是绝对难得的作品。
已经具有了音乐历史上那些经典名曲的特质，缺少的就是广泛的传播度以及长时间的底蕴沉淀。
而这样一首曲子，王谦却说是现场完善的，一边完善，一边即时演奏？
很多人都依旧是本能的不相信！
尤其是诸多有过创作经历的人，更是不相信。
他们那些作曲家们，创作一首曲子需要几年时间，后续还会不断修改，需要更长的时间打磨才能逐渐完善下来，甚至可能要十年左右才能真正拿出去公开演出。
谁敢拿一首还不够完善的曲子出来，一边完善一边演出？
没有人敢！
历史上那些音乐巨匠们也不敢。
这几乎就相当于是现场创作，即兴演奏了。
一旦失败，那对已经成名的他们来说就是巨大的打击，一个不好就是身败名裂的下场。
所以，已经进行公开演出的曲子，基本上都是已经打磨成功的曲子，不可能是半成品。
一双双眼睛看向王谦，很多人都对他的坏表示了怀疑和不相信。
道森和卡尔曼，麦克斯，马龙，戴维，墨菲等顶级音乐艺术家们的质疑更加浓郁，他们一辈子经历丰富，自己就是顶级演奏家，也亲自参与过许多创作，非常清楚地知道要创作一首可以拿出来公开演奏的曲子，需要经过多